教與學備忘錄

[書摘]《閱讀不偏食：30篇文字的美味關係》

第30道美味大餐：各彈各的調──同主題、同曲調，不同工法

中國韻文譜系中，除卻詩、詞之外，元曲在意境、風格上也是別具特色。本回要介紹兩首元曲，元曲和宋詞一樣，都必須依照一定的牌令格律來填詞，此格律調式就是所謂的「曲牌」。每支曲牌唱腔的曲調，都有自己的曲式、調式和調性，以及風格情趣。

此回兩首元曲的曲牌同為「天淨沙」，是故，兩首曲子在格律、譜式上必須相同。我們檢視兩者時發現，它們在句式、韻腳、押韻位置上相同，便可以得知同一曲牌的意義及效用。以下分別賞析各曲子的內蘊及情味。

一、馬致遠〈天淨沙•秋思〉

枯藤，老樹，昏鴉。

小橋，流水，人家。

古道，西風，痩馬。

夕陽西下，斷腸人在天涯。

本曲中的主角是個浪跡天涯的旅人。前三句的布局安排及詞語結構極為精妙，用九個名詞堆疊出羈旅行人眼中所見的秋景，這九種景物，可就三個一組，三組層次來看。第一層次「枯藤，老樹，昏鴉」純然就視覺來描寫，是屬於近距離的視角。其中，作者著意安排的形容詞「枯、老、昏」三字呈現了秋天蕭條、凋落的景象，且誠如王國維所言：「一切景語皆情語」，這些場景透過形容詞的刻畫也隱隱寄寓了旅人孤寂的心境。接著，第二層次的「小橋，流水，人家」給遊子帶來一點情味，有人物、有動態。尤其「人家」一詞似乎給了羈途中的旅人一點希望，為上一層次的蕭瑟秋景添上一筆溫暖，對於長期天涯飄泊的旅人而言，「家」是心中最深的想望。最後一層次的敘述視角回到旅人身上及其所處的場域，「西風」點明秋季，「古道、痩馬」更是傳神，何以用「瘦」形容馬呢？是否因為旅途的困頓顛簸使馬「瘦」了呢？如果馬瘦，那麼馬匹上的旅人是否也更形消瘦了？這三組名詞中完全沒有出現任何「人物」，但是每一層次的景物處處都在訴說旅人心緒及情感愁思。看似平常的語言，但包容極大，張力極強，十足展現文字凝鍊的密度。

末尾兩句，作者仍以客觀平實的筆調敘述。「夕陽西下」，是一幅讓人傷感的圖像，古典文學中慣以夕陽象徵美好即將消逝的唏噓嗟嘆，此處如此使用當具有強烈的暗示性。夕陽西下，倦鳥歸巢，人們返家，但是旅人呢？日暮時分，家在哪裡呢？作者僅是淺淺淡淡地說「斷腸人在夭涯」，「斷腸」說明旅人的心境，「天涯」暗示飄泊無所依的旅人處境。整首曲子的主旨及情感在此流瀉而出。

全曲以有限的字句，寫出深秋的蕭瑟，悲秋的情調及旅人的哀愁。全曲沒有任何一個直接描摹情感、宣洩情感的字眼，但是，情感及心緒的發抒卻無處不在；全曲不直接寫人，只有最後一句點出斷腸人，然而，每個畫面無不綰合著斷腸人所見之景與心境。王國維在《人間詞話》中曾讚譽此曲：「寥寥數語，深得唐人絕句妙境，有元一代詞家，皆不能辦此也。」

二、白樸〈天淨沙•秋〉

孤村，落日，蜓霞。

耗煙，老樹，震鴉。

一點飛鴻影下。

音山綠水，白草紅葉黃花。

白樸也寫了一首天淨沙，他一開始一連描摹了六種秋天的景物，並以「孤、落、殘、輕、老、寒」等形容詞的運用，呈現出蕭瑟、孤寂、冷凝的深秋景象。可是，作者在平緩的靜態景象中，忽然急轉彎地來了一句「一點飛鴻影下」，有隻飛翔中的鴻鳥影子自空中而降，點灑在眼前，讓靜景之中增添了動態的活潑之感。原本落寞凋零的秋景不再只有蕭瑟一種味道，它也可以是屬於秋收的豐滿、圓潤、祥和。因此，作者最後再以「青山、綠水，白草、紅葉、黃花」作為結束，「青、綠、紅、白、黃」這五種繽紛的色彩，將秋天點綴得極為熱鬧而紛呈。

這首天淨沙的寫作一反古來「悲秋」的感傷傳統，而予人另一番屬於秋天的豐富情味。雖然前面六個名詞的堆疊在形容詞上予人蕭瑟之感，但是白樸在第三句開始將情調轉換，呈現的是賞心悅目、韻味無窮的場面。

同樣是黃昏時刻、夕陽西下的場景，但是作者的心境不同，所創作的曲子在韻味與意境也就不同了。兩者各自想表現的旨趣不同，各有擅場，值得細細咀嚼。